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探究谈舞台语言训练

导读:
摘 要:在话剧舞台上,语言既以生活语言为依据,又是经过加工、创造的艺术语言,它的特点是为适应话剧表演艺术演出的需要,在剧场的环境下,达到使观众听得清、听得懂的要求,并且也是塑造人物形象、构成戏剧情境、剧情发展、揭示人物关系的关键因素,所以,演员必须要进行舞台语言训练。目的就是要通过训练,让学生更好地学习、掌握话剧语言的艺术规律及话剧舞台语言的基本功。
  关键词:舞台语言;基本功;表现手段;外部技巧
  在语言训练过程中,很多同学能够做到字正腔圆,而在处理台词时就会有些力不从心,虽然对人物理解和感受能讲得头头是道,但怎样运用舞台语言技能来表达其所理解、感受的角色的心理就无能为力了。话剧演员的语言基本功训练到底该训练什么?话剧演员要提高自身的语言能力,除了“气”“声”“字”外还要在哪些方面下功夫?这些都是值得我们好好研究的。
  一、舞台语言基本功训练
  所谓基本功是指本门艺术的一些基本技术能力。在台词基本功训练上,我们常会提到“气”“声”“字”三字诀。“气”,就是运用胸腹式呼吸法,气沉丹田,呼吸通畅等;“声”,就是寻找正确的发声位置,声音圆润动听,并能传远;“字”,就是发音标准、吐字清晰等。
  1.气息
  演员要想让自己的音色纯正优美、音域扩展、音量加大,关键是要掌握用气和调节,制约共鸣腔活动的策略,使气息、声带、共鸣腔三者的活动配合协调。
  呼吸发声的基本策略是:(1)吸气的时候要求两肋扩张,膈肌要向下移动,胸腔打开,小腹微微收起,两肩放松。(2)吸气要深,但不能吸得太饱,不能将两肩耸起。(3)发声时,两肋尽量保持在吸气的状态,小腹肌肉缩紧,腰挺直,喉部松弛,上颚用力提起,打开槽牙,下颌放松,以上几个部分的状态是要同时进行的。(4)发声是依靠气息来支撑的,并且需要节约用气。(5)换气时,用鼻子自然轻吸。在语言节奏紧张的时候,可能口鼻同时吸气,但不要发出声响大口喘息。当然,有时也会需要有声响的大声喘息,用来表达某种情绪。
  在训练时,不仅要训练学生掌握心平气和状态下制约呼吸与气息的策略,还必须学会在喜悦、悲哀、愤怒、痛苦、欢乐、慌张、惊恐等多种情绪下的呼吸及气息的制约和运用。
  2.发音
  发音要注意以下理由:(1)气息要集中,小腹肌肉紧缩,挺直后腰增强制约力,把喉部放松,上鄂用力上提,打开槽牙,下颌放松,这几个部分的状态一定要同时进行。(2)吐字归音,这是指如何使舞台语言发音清晰、唇舌有力、收音完满、字正腔圆的技巧,为台词送远打基础。(3)每个汉字都有一定的声调,但是在连字成词、连词成名时,有些字的声调会发生变化,发音时要注意。(4)在字与字相连成词或句时,有些字会失去它原有的声调而读成轻而短的声音,它的主要特点是发音时用力很小,声音很弱。(5)要注意语气词“啊”的变化规律。
  二、语言基本表现手段
  舞台语言的基本表现手段包括重音、停顿、语调。重音指的是一句话中重要的、应该强调的词,它强调的策略是多种多样的,不应单单理解为重读;说话时声音的间歇叫停顿,舞台语言的停顿要根据作品和角色的需要,有意识地精心设计;语调就是具有声音色彩的语言,就如同优美的旋律有高、有低、有轻、有重、有迟、有急、有顿、有挫,使语谈舞台语言训练由专注毕业论文与职称论文的http://www.wowa.cn提供,转载请保留****.言富有节奏感。重音、停顿是构成语调的重要因素,它们都受到语调的制约,如何运用语言表现力的基本手段准确分析、体现一部作品,就要求演员深入了解作者的心灵,通过分析研究作品的语言去寻找作品或角色的思维逻辑,理解和感触到作者的心灵,使自己的心灵与角色的心灵相融,产生表达作品的创作****与角色共呼吸,最终使作品进入到观众的心灵。
  三、舞台外部语言技巧
  言语的外部技能是体现人物内心体验的手段。为了使演员的声音和语言能够高低自如,刚柔相济,适应塑造不同性格、身份、年龄或经历的人物语言的需要,在不同的情境中,表现出人物丰富细致的思想情感,演员就必须进行扩展音域、扩大音量、转变音色、变化音长、转变语言速度和节奏等技艺的训练,这些归结起来都离不开声音的四要素:音高、音量、音长、音色。
  四、舞台语言外部特殊技能训练
  我们进行的语言外部特殊技能训练有:哭笑训练——失声痛哭、干嚎、抽泣、破涕为笑、边说边笑、边唱边笑、大笑、惨笑、冷笑、假笑、怒笑、撒娇的笑、奸笑;颤——浑身发颤、微颤、冷颤、边颤边说;边吃东西边说;醉汉舌头发僵、吐字不清地说;喘着气说,咳嗽和边咳边说。
  此外,还有口吃、没牙老人说话等,这些都是语言外部特殊技能的训练。但要特别注意的是,任何技巧的运用都不应该是千篇一律的,不能当作一成不变的固定模式,要灵活运用各种技巧。
  艺术一定要把握分寸感,特别是在话剧表演中,它的语言特点之一就是生活气息较浓,因此首先要给观众质朴、亲切的感受,绝不要矫揉造作,更不能豪无内容地卖弄技巧。演员创作的内部和外部技巧两者之间的关系,总是以内部作为创作的依据,以对人物思想感情的分析理解、体验和感受为基础,各种外部技巧是艺术体现手段,而这些外部技巧又可以激发、充实演员的内部体验,增强演员的舞台信念感,二者相互依存、相互作用、相辅相成,才能发挥各自的特点,使舞台气氛更浓烈,人物形象更完美。
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